Tema unistus on luua selline kunstistuudio, mille uksed on lahti kõigile, kes soovivad kunsti luua, seeläbi emotsioone väljendada või ka kunsti õppida.
Seda kõike sõltumata andest, varasematest oskustest või sellest, mida koolis kunstiõpetuse tunnis tehtud on.
Kadi näeb kunstistuudiot vaba loomingu
majana, kus saab unustada argielu, tegeleda muretult kunstiga ja nautida loomingut.
Ta on veendunud, et absoluutselt iga laps, noor, täiskasvanu või ka juba eakam inimene on andekas omal moel.
Tuleb võtta vaid aega ja ruumi, anda andele võimalus avaneda ning kasvada.
Kadi silma paneb särama kunstiteraapia teema, kunstiprotsesside abil emotsioonide väljendamine ning seeläbi keha, meele ja vaimu tervendamine. Kunstiteraapia on üks
teraapiavorme pingete maandamiseks.
Kadi unistab, et Kunstistuudiosse kogunevatest lastest, noortest ja täiskasvanutest saab kogukond rahulolevaid ja õnnelikke inimesi.
Ta on õppinud Tartu Lastekunstikoolis, lõpetanud Tartu Ülikooli usuteaduskonna (BA) ja Tartu Ülikooli majandusteaduskonna (MBA).
Marin Laes
Marini jaoks on oluline hoida noortele
loojatele ruumi, kus on eelkõige lihtsalt hea olla ja luua.
"Ilusatest piltidest" rohkem sütitab teda kunsti abil noorte isikupära toetamine -
Katsetused ja eksimised, millest õppida...
Uurimine! Ümbritseva visuaalse maailma märkamine ja analüüsimine.
Inimeseks olemine - selle väljendused,
unistused ja võimalused.
Kõik see loob aluse eduelamuseks ja noorte iseteadlikuks arenguks.
Foto: Kadri Audova
"Tutvume (eakohaselt) erinevate visuaalkunsti tehnikate ja stiilidega, katsetame ja miksime erinevaid tehnikaid omavahel.
Õpime märkama ja väljendama nii koos kui eraldi.
Harjutame kunstiteoste vaatlemist, kirjeldavat sõnavara, pingutamist tehniliste oskuste arendamiseks.
Tutvume ning suhestume nüüdiskunsti ja ka klassikaliste loojate loominguga.
Otsime loomingut laiemalt katsetades ka kehalise liikumise ja muusikaga.
Kõigele vahelduseks loome ka lihtsalt niisama - tuju tõukel."
Marin on lõpetanud Tartu Kõrgema Kunstikooli (praegune Pallas) maali erialal ning
Tallinna Ülikooli ja Eesti Kunstiakadeemia ühisõppekava ning on nüüd kunstihariduse magister. Oma magistritöös uuris Marin muuhulgas visuaalsete õppematerjalide
(plakatite, infograafika jm) õppimist toetavaid mõjusid. Selgus, et visuaalid aitavad tõepoolest infot kompaktsemalt ja süsteemsemalt õpilasteni tuua. Samuti vähendavad need koormust töömälule. Kunstis on palju nii teoreetilist kui ka praktilist osa, mida nõnda saab ja tasub õpetada.
Janika Nõmmela on kunstistuudio idee
esimene fänn, vaimne tugi, nõuandja ja
tulevane õpetaja.
Janika suureks kireks on graafiline disain ja seotud ainete õpetamine.
Noorte kunstiõppe juures on Janika sõnul kõige lahedam osa "see noorte loovus, mis tahab välja saada!"
Oleme ka ise tunda saanud, et Janika on toetav ja inspireeriv õpetaja.
Õppija vaimse väsimuse korral ergutab ta toetavalt: "No vaata! Ilus! Proovi nüüd uuesti!"
Esiletõstmist väärib lisaks professionaalsetele oskustele ka tema kannatlikkus oma ala õpetamisel. Õpilaste seas on ta hinnatud, pikaajalise staaźiga kogenud kunstipedagoog.
Milliseid kunstitunde Janika täpselt andma hakkab, sellest juba edaspidi.
Eve Valper armastab ajalugu ja pärandit ning soovib avada selle potentsiaali
kunstiloomingus. Ta usub avastamisrõõmust ja huvist kantud arengusse iga õppija puhul.
Eve on kindel, et isegi end kunstis täiesti
lootusetuks pidanu võib luua oma elus
vähemalt ühe hea teose:
"Õppijale peab andma võimaluse oma
teadmine juhendaja toel katsetades ja
avastades ise kokku panna ning lõimida
oma senisesse kogemusse - nii toimides on tema loodu isikupärane ja sisukas," ütleb Eveja kinnitab, et teeb juhendajana omalt poolt kõik, et luua õppijat toetav ja seoste loomist võimaldav keskkond.
Eve alustas õpinguid Tartu Ülikoolis bioloogia erialal, aga lõpetas Tartu Ülikooli
maaliosakonna. Ta on täiendanud end EKA avatud akadeemias ja
tüpograafiakonverentsi Kirjak kursustel ning töötubades.
Eve on teinud eri ettevõtmistele kujundusgraafikatöid, mille hulgas on olnud muusika-, kirjandus- ja teatriprojekte.
Evel on hetkel lõpusirgel kunstiõpetaja magistriõpingud Tallinna Ülikooli ja Eesti
Kunstiakadeemia ühisõppekaval.
Meie stuudios juhendab Eve kirjatähe anatoomia avastamise kursust ja
toetavat kunstikursust noortele.
Annika Paju-Aarike
usub, et loovus pole pelgalt eneseväljendus, vaid elamise viis.
Annika tundides toimub tegevus avatud stuudio meetodil, kus õpime olema avatud oma sise- ja ümbritseva maailma suhtes.
Katsetame, oleme julgelt uudishimulikud. Areneme kartmata eksimusi ja õpime läbi kogemuste.
Tutvume erinevate vahendite, materjalide ja tehnikatega, kus õppimine toimub osana mängulisest loovuse arendamise protsessist. Loovate tegevustega tegelemine aitab luua head enesetunnet, maandada pingeid, tõsta enesekindlust ning enesehinnangut, toetada mina-pildi ja kogu isiksuse positiivses võtmes kujunemist.
Annika armastab öelda, et kunstitehnikad on nagu tähed või numbrid, mille selgeks õppimisel on nendega pea kõike võimalik loovalt teha.
Annika on kunstiga tegelenud alates lapsepõlvest,
tal on kõrgharidus tekstiilikunsti erialal (lõpetanud
Pallase) ja magistrikraad kunstiteraapiates visuaalkunsti suunal (TLÜ). Annika on läbinud hulgaliselt täiendavaid koolitusi, millest kogutud teadmised
aitavad kujundada tema tunnid lastele mitmekülgseteks kogemuslikeks
õppeprotsessideks. Teadmised vaimse tervise ja psühholoogia valdkondades aitavad luua turvalise ruumi, kus kohtuvad loominguline tegutsemine ning eakohane tegevuse mõtestamine. Ta on kogenud kunstiõpetaja, loovusringide
juhendaja ja kunstiterapeut.